Quelque Chose À Propos De Moi

À 57 ans, j’ai passé plus de trois décennies à repousser les frontières de la narration visuelle à travers la photographie argentique, l’image expérimentale et conceptuelle, et le court-métrage indépendant. Établi entre les foyers culturels vibrants de Paris et Berlin, mon travail est une fusion harmonieuse entre exploration artistique et réflexion intellectuelle, où chaque image et chaque plan invitent à redécouvrir le monde sous un regard nouveau.

Mon parcours d’artiste repose sur une solide formation académique qui a profondément influencé ma vision créative. J’ai obtenu une un diplôme en philosophie à Harvard, où j’ai exploré l’existence, l’esthétique et la condition humaine. J’ai ensuite approfondi ma compréhension des récits culturels et de l’expression visuelle à travers des études en anthropologie culturelle à Yale. Ma passion pour l’art m’a conduit encore plus loin dans la réflexion théorique, avec des études en théorie de l’art et esthétique à l’Université d’Oxford et à la Sorbonne à Paris. Ces expériences fondatrices ont enrichi mon approche et m’ont permis de dépasser les conventions artistiques traditionnelles dans mon travail.

Ancrée dans la matérialité tactile et l’imprévisibilité de la photographie argentique, ma pratique capture des instants fugaces oscillant entre réalité et abstraction. À travers des négatifs développés à la main, des techniques d’impression non conventionnelles ou des manipulations en prise de vue, je repousse sans cesse les limites du médium photographique, en en faisant une véritable déclaration de liberté artistique. En cinéma, ma double approche de réalisateur et de directeur de la photographie me permet de concevoir des films qui déconstruisent les schémas narratifs classiques, immergeant le spectateur dans une expérience brute et sensorielle.

Expositions (sélection)

Mon travail a été exposé dans les plus grandes institutions à travers le monde, notamment :

• Centre Pompidou (Paris, France) – Analog Realities (2021)

• MoMA (New York, États-Unis) – Experimental Visions: Film & Photography (2019)

• Tate Modern (Londres, Royaume-Uni) – Light & Motion: A New Perspective (2018)

• Fotomuseum Winterthur (Suisse) – The Grain of Time (2022)

• Berlinische Galerie (Berlin, Allemagne) – Unframed Narratives (2020)

• ICP – International Center of Photography (New York, États-Unis) – Between Light and Shadow (2017)

• Kunsthalle Wien (Vienne, Autriche) – Emulsion & Memory (2023)

• Tokyo Photographic Art Museum (Japon) – Silent Frames, Loud Stories (2016)

• Foam (Amsterdam, Pays-Bas) – The Texture of Time (2015)

• La Triennale di Milano (Italie) – Visioni Alternative (2023)

Publications (sélection)

Mon travail a été présenté dans certains des magazines les plus influents en photographie et cinéma, dont :

• Aperture

• Blind Magazine

• American Cinematographer

• British Journal of Photography

• Cahiers du Cinéma

• Fotokino

• Lumière Magazine

• Eyemazing

• Frame by Frame

• Experimental Cinema Review

L’art doit être un espace de libération, où les règles sont remises en question et où de nouveaux langages visuels émergent. À travers mes photographies et mes films, je cherche à créer des récits ouverts, qui encouragent l’introspection, brisent les normes esthétiques et rappellent que l’imperfection est au cœur de la véritable beauté.